ASK时间裂缝

『MUGO・ん…色っぽい』（むご・ん…いろっぽい）は、工藤静香通算5枚目のシングル。1988年8月24日発売。発売元はポニーキャニオン。到最近正好二十周年。   之所以放这个版本，是因为这段静香小姐忘词实在很可爱。=v= 之前在DB上因为说到80年代末的少女偶像，突然出现这首歌时几乎被震住了。和同时代的中山美穗有着相似的气质，但工藤静香则色っぽい的多。=v= 骨感的身体有略带中性气质的少女感，但眉眼却又是成熟女人的媚惑，实在是个性张扬的少女偶像，让人过目难忘。

因为上SPACE的速度变快了，于是令其复活。
以上。

Notti di Cabiria, Le (1957)（中译《卡比利亚之夜》）
Federico Fellini
感谢alice同学借碟给我。
Cabiria是个妓女，她身材瘦小，动作粗俗，常穿着她的毛皮披肩上街拉客。但事实上，在电影里，除了和她的那些朋友调笑怒骂，几乎没见她正经做过生意。 费里尼着实想让我们看到她天真的一面。她以有属于自己的房子而骄傲，当她满心以为自己就要结婚，而卖掉房子时，带着她装满希望和未来的箱子打开门，看到迫不及待需要搬进来的一家人时她犹豫踌躇，甚至还有点委屈。她为自己有幸和著名男演员相识而兴奋不已，走时不忘带上他给她的签名照，却差点在他那像梦幻城堡一样的豪宅中迷了路。尽管是被魔术师催眠，她像小女孩一样的纯真的演出打动了台下人的心。
站在圣母像前，在高唱圣歌的人群里，她显得有些迷惑。Cabiria知道自己需要幸福的生活，也需要有人来洗净她的罪恶，摆脱痛苦。同伴的叔叔，一个瘸子，他最大的痛苦莫过于带给他诸多不便的残缺身体，其他的人，被贫困生活所摧残，满面泪痕。Cabiria也唱圣歌，却与周围的人合不上拍，她或许在心里并不清楚她真正的痛苦是什么。她有自己的房子，生活并不算艰难，她有陪她嬉笑的伙伴，也谈不上寂寞，她有几分姿色，也会跳舞，身边不缺少男人。
然而在别人眼中，Cabiria却是可怜的，甚至可悲的。 影片一开始，可怜的Cabiria就被她以为是在交往的男人推进水里并抢走了皮包，落得一身狼狈。著名男演员刚和女友分手，一时兴起带她回家，她却因为那位娇美高贵的前女友突然回心转意而不得不在小房间里和狗睡了一夜。 以为是可以托付终生的男人，倒头来还是贪恋金钱的骗子。
她把所有的积蓄扔到男人面前，大叫着，“杀了我吧！杀了我吧！”
此刻，Cabiria终于切身感受到了生活的痛苦和绝望。原来，一切的幸与不幸都来自于她的自我蒙蔽和可笑的天真。她在趴山崖上，那个骗子早就带着她所有的积蓄、所有的幸福憧憬、所有的天真幻想、所有的一切，逃得不知踪影。
她从天亮到天黑，独自静静的待在那里，好象死了一样——被残酷的世界所杀，再也站不起来。 但她最终从草地里爬起来，平静的，好象什么也没发生过。她走到大路上，遇到唱着歌儿的年轻人，他们围着她跳舞，她脸上渐渐露出笑容，从来没有这样轻松过。 为什么不笑呢，她已经一无所有，再也不怕失去什么。
PS：经典的力量不仅在于精神，它的剧情也给了后人很大启发。 请
参照pretty woman和姨妈的后现代生活。 -----------------------------------------------------------------
Morte a Venezia (1971)（中译《魂断威尼斯》）
Director:Luchino Visconti

片中美少年的扮演者Björn Andrésen 实在是划得来，只不过穿了一下水手服，穿了一下泳装，小露了一下胸，几个忧郁的表情，几个微笑就得到了“传说中美少年”的称号。囧rz……
和他比起来，River Pheonix真是太凄惨了……（望向天堂……）
连total eclipse的Leonardo DiCaprio也比他辛苦的多了啊……TAT 恩……不讲闲话了。
这是一部非常文艺的电影，既然如此就不得不参考它的原著。
DER TOD IN VENEDIG (1912, Death in Venice), Mann's famous multilayered novella, was inspired by a young, sailor-suited boy, Wladyslaw Moes, whom the author saw in Venice in 1911. Other characters have also their counterparts in real life. However, Tadzio in the book is 14, but Wladyslaw was 11. In the story an author, Gustav von Aschenbach, whose character is said to be based on the composer Gustav Mahler, fells hopelessly in love with a young teenager, Tadzio. Obsessed with the boy, he stays in Venice during a cholera epidemic, and also dies of cholera. The story was adapted into screen by Luchino Visconti, starring Dirk Bogarde and Bjorn Andresen. As a theme Visconti used the Adagietto from Mahler's Fifth Symphony.
Thomas Mann (1875-1955) German essayist, cultural critic, and novelist, who was awarded the Nobel Prize for Literature in 1929. Among Mann's most famous works is BUDDENBROOKS (1901), which appeared when he was 26. He began writing it during a one-year stay in Italy and completed it in about two and a half years. The book outraged the citizens of Lübeck, who saw it as a thinly veiled account of local incidents and figures, although Mann never mentions the name of the city. "A man lives not only his personal life, as an individual, but also, consciously or unconsciously, the life of his epoch and his contemporaries." (from The Magic Mountain, 1924)
众所周知，Nobel获奖者的作品大多注重人性关怀，尽管在这部以纯粹和美与爱为题材的电影当中并不是重点，我们仍然依稀可以从男主角Gustav的角色中感受到人性的丰满。 Venice的瘟疫侵蚀了他的身体，但他灵魂所中的毒才是致命的。
说到这里，我不得不讴歌一下艺术家的灵魂。超越一切人类社会的束缚，尽以上天所赋予的美感来对世界进行审视和评价，并为此而生，为此而死，在燃烧殆尽的一刻仍不放弃的追求。 然而，作为一个人，一个曾经有过家庭并不幸丧女的男人，他的肉体已经老去，他满面皱纹步履蹒跚，他不敢奢望少年对他的垂青，他为少年而心痛，怜惜着少年受到的一点点的委屈，贪婪的想要独占那夺去他全部爱慕的微笑。他的作为人的灵魂是苍老的，丑陋的，懦弱的，愤慨的，虚荣的……
在最后海边的场景里，他已近死亡边缘的肉身曝晒在一片壮美的夕阳下，他的面前是少年漫溢着青春和美的完美肉体，那个身体浸在海水里，上半身被金色的阳光勾勒出动人心魄的剪影。他微笑的望着这一切，视野中的少年举起手臂，指向海的一边，他颤抖着伸出手去，却无力倒下，黑色染发膏被汗水融化，从额头上流下来…… 他死了，死在毕生所见最真实的美景里，灵魂飘向少年所指的方向。
（这正应了一句话，前浪死在沙滩上……orz）
如此的强调男主角对少年的爱慕和对自己苍老面目的憎恨，又何尝不是一种对“青春”的讽刺呢。

花絮：我的DVD是D日版的，封面上的片假名一晃眼被我理解成了《死在penis》……太囧了…… 真要是那样的话，事情就大条了……= =